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2018.10.16｜第246期

《三国戏曲集》主编胡世厚先生

魏、蜀、吴三国的形成、共存、灭亡，即从汉灵帝中平元年（184）黄巾之乱到晋武帝太康元年（280）吴统一，共计97年，是中国历史上一个独特的时代。在此期间，汉朝灭亡，国家一片混乱，战乱频发，人民饱受苦难。然而英雄辈出，涌现出一大批文武双全、功绩卓著的英雄人物。他们南征北战，斗智斗勇，演出了一出动人、生动、磅礴的国家统一、分裂、统一的大戏。

三国时期的情况

一

比较完整地记载这段历史的史书有晋代陈寿的《三国志》、南宋裴松之的《笔记》、南宋范晔的《后汉书》、北宋司马光的《资治通鉴》、南宋朱熹的《通鉴纲目》。西晋以后，民间流传着丰富多彩的三国故事。魏晋六朝的笔记、小说，如裴颉的《裴子遇林》、南宋刘义庆的《世说新语》、南梁尹恽的《小说》等，都记载了不少三国人物和事件的故事，特别是曹操、诸葛亮、刘备等人的故事。唐代，三国故事十分盛行。 初唐道宣《四分路星星钞》、唐开元年间大觉《四分路星星钞批》、晚唐荆霄《四分路星星钞监正记》等，都记载了忠勇睿智的孔明受到刘备重用、“诸葛死惊仲大生”的传奇故事。宋代，三国故事更加盛行，出现了专门讲三国故事的艺人。苏轼的《东坡志林》、孟元老的《东京梦华录》都记载了“讲三国”的故事，但剧本没有流传下来。今天我们只能在宋代白话小说中看到三国人物和事件的记载。

三国历史故事是中国戏曲从诞生到成熟的重要题材来源，影响较大的作品很多，而且搬上舞台的时间也比较早。据颜师古旧名《大业记·水师图》记载，隋炀帝时，三国故事就以木偶戏的形式演出。唐代李商隐《傲骨诗》中“时而戏弄张飞须，时而笑邓艾吃饭”的诗句，表明当时三国故事已以某种艺术形式演出，并被儿童模仿。高澄《物语原录》、张耒《明道杂志》均记载了情节连贯、人物形象生动的木偶戏和皮影戏。随着宋杂剧的出现，由扮演三国人物的艺人演绎的三国故事登上了戏曲舞台。 最早记载三国杂剧的是陶宗仪的《南村辍耕录》，其中记载了五部金元本三国杂剧：《赤壁之战》、《刺董卓》、《襄阳会战》、《大刘备》、《骂吕布》；宋、元南戏共有十部三国杂剧：《貂蝉之女》、《甄嬛传》、《铜雀妓》、《周小郎月夜戏小乔》、《关大王古城相会》、《刘先主跳潭溪》、《何郎涂粉》、《鹭江祭》、《刘备》、《斩蔡阳》。但这些作品的剧本均未流传下来，仅存有宋、元南戏三本的少量残篇。 尽管如此，从中可以看出金、南宋戏曲艺人已根据历史记载和民间传说，将三国故事搬上了戏曲舞台。

元代杂剧已趋于成熟和繁荣，元代戏曲作家尤其是关汉卿、汪实甫、高文秀、郑光祖等戏曲大师都十分喜爱三国故事。 他们以宋金戏曲、宫廷本为基础，以三国史记和广为流传的三国故事以及后来的《三国演义》为题材，结合自己的历史观、社会观、戏剧观、审美观，创作了大量的三国杂剧，曲折地反映了元代的真实生活，具有鲜明的时代精神。据元人钟思诚《神鬼记》、明人贾仲明《续神鬼记》、明人朱权《太和正音》、清人黄丕烈《野史院藏古今戏剧目录》、今人傅希华《元曲全目录》、邵增琪《元明北方戏剧总目略》、庄逸夫《现存古典戏曲目录集》、《元曲剧目略论》等记载，元代杂剧的创作都反映了当时社会的现实需要。统计显示，元代(包括元、明两代)三国杂剧共有62种，现存的有21种，即关汉卿的《关大王单剑会》和《关张同归西蜀梦》、高文秀的《刘玄德单归襄阳》、郑光祖的《关张同归西蜀梦》和郑光祖的《关张同归西蜀梦》。 《虎牢关三战吕布》、《王粲思乡登楼》、朱恺《刘玄德醉醺醺地离黄鹤楼》、佚名《缙云殿暗中策划的一系列阴谋》、《诸葛亮火烧博望营》、《关羽千里走单骑》、《两军谋士隔江斗智》、《刘关张桃园结义》、《关羽单刀斩四贼》、《张翼德破杏林寨》、《张翼德单刀战吕布》、《张翼德三出小沛》、《鲁莽张飞闹石榴园》、《奔凤与庞统劫掠四郡》、《曹操夜走陈仓道》、《五马伐曹阳平关》、《守亭侯怒杀关平”、“周瑜继位娶小乔”等剧目。另有高文秀《周瑜访鲁肃》、王仲文《诸葛亮军定五丈原》、武汉陈《三战吕布虎牢关》、华里郎《曹公在相府察看季平》、武明《千里走单骑》《斩蔡阳》《诸葛亮怒张飞辞官》等7个剧目。现存剧目有34个。 现存的62个剧目中，刘备、关羽、张飞、赵云、诸葛亮、孙权、周瑜、鲁肃、曹操、袁绍、董卓、吕布、马超、蔡琰、貂蝉、王粲、司马懿、司马昭等三国时期的重要历史事件和重要人物，均被写成剧本，搬上了戏曲舞台。从这些剧目演绎的故事来看，元代剧作家已将三国最精彩的故事搬上了戏曲舞台。而且，以蜀汉为正统，尊刘贬曹抑孙，推崇仁义忠孝智勇的思想倾向十分突出，故事情节连贯完整，人物形象生动。 特别是一些主要人物的性格特征和形象已经固定下来,成为典范,如刘备、关羽、张飞、诸葛亮、曹操、周瑜等等。

关汉卿塑像

明代三国戏在继承元代杂剧和宋元南戏的基础上，又有了新的发展，特别是元明之交罗贯中《三国演义》问世后，不仅为读者提供了喜爱的读物，也为戏曲作家创作三国戏提供了素材。 据《现存古典戏曲汇萃》和《明清三国戏曲略论》记载，写三国的明代戏曲共有18部，现存5部：朱有惇《关毓昌勇拒金牌》、汪道昆《陈思王洛水悲》、陈与郊《文姬入塞》、徐渭《狂鼓人渔阳三调》、佚名《庆冬至同安宴》；现存残篇1部：邱汝成《诸葛征蜀》； 现存剧目12部：张国丑《草堂记》、诸葛渭水《巾帼枭雄》、凌濛初《倪正平》、江安然《胡家十八拍》、凌兴庆《关岳告白》、邓云霄《竹林略》、佚名《铜雀深泉》《黄鹤楼》《碧莲会》《竹林集》《貂蝉斩》《张飞之亡》；明代有关三国的传说32部，现存7部：王绩《连环记》、邹玉卿《青红啸》、佚名《古城记》《草鲁记》《启圣记》《东吴记》《三国志大全》； 现存残篇14个现存剧目14部：沈静《十孝》中的《桃花源记》（七幕）、《草路记》、《徐庶见母》（一幕）、《古城记》、《连环记》、《青梅记》（一幕）、《赤壁记》、《单剑记》（一幕）、《三国记》、《四县记》、《关羽教子》、《鲁肃问乔公》、《五关记》（一幕）、《刘崛起》（一幕）等。 现存剧本14部：马继仁的《借东风》、金承初的《荆州话》、常小山人的《试剑话》、徐子长的《报主报》、王怡的《护主话》、穆成章的《双星话》、黄翠梧的《胡家话》、彭南溟的《玉佩话》、王宗臣的《续缘话》、刘兰生的《双忠孝话》、孟称顺的《双桥话》、佚名的《仪婷话》、《射鹿话》、《试剑话》。

明版《连环计》

从现存的三国杂剧剧本内容和剧目可以看出，明代三国杂剧有了新的发展，不仅内容丰富，表现形式也有了突破，出现了几十个讲述复杂故事的传说故事，情节更加曲折动人，结构更加紧凑出奇，人物更加生动逼真，歌词文采飘逸，朗诵通俗易懂。

二

清代，三国戏相当兴盛，不仅有杂剧、传说被编排演出，还有花部的各种地方戏曲。众多的剧目几乎把《三国演义》的主要人物和精彩情节改编成戏剧搬上舞台。清代的三国戏思想内容更加丰富，人物形象更加生动，艺术风格更加多样，观众也更加广泛​​。 据《曲海总目提要》、《清杂剧总目》、《现存古典戏曲目录汇编》等记载，清代杂剧、三国戏共有22种，现存的有15种：南山逸士的《中浪女》、赖继之的《阮不冰邻家哭红》、郑昱的《鹦鹉洲》、尤桐的《悬琵琶》、许士林的《大轮子》、纪永仁的《怒司马梦咒阎罗》、卞如元的《督鞭》、唐英的《贾嫂》、杨超观的《诸葛亮夜》、《龙王记……祭渌江》、可怜阮籍醉骂财神、周乐清的《平定中原》（《梁相福续东汉》）、《真情远植寻还魂香》（《伯夷香》）、黄协清《凌波影》、无名氏《祭鹭江》、《耒阳判官》；现存作品7部：万澍《咒东风》、多多伦《梅花三弄》、张维敬《三分案》、张寿桐《中狼女》、无名氏《西凉起义》、《文姬归汉》、《黄鹤楼》。 清代三国传奇剧目共25部，现存剧本13部：范希蛰《补天记》、曹寅《琵琶续篇》、夏仑《南阳乐》、危安居士《三国志》、佚名《锦绣图》、《平满图》（中国国家图书馆藏清本）、《西川图》、《群英会》、《双合河》、《世外欢》、《平满图》（随州吴家藏本）、《范歇记》、周香玉《定志春秋》； 现存剧目12个，分别是刘金冲《小桃园》、李渔《铜雀台》、刘百丈《七步咏》、容梅田《古城记》、云察外史《桃园记》、凤台笛子人《斩五将》、顾才《后琵琶记》、石子飞《龙凤衫》、佚名《八阵图》、《青刚箫》、《三虎赚》、《古城记》。

有些剧作家对现实和《三国演义》中晋朝统一三国的结局感到不满，为了发泄心中的愤怒，他们颠倒历史事实和小说的结局，创作了一些填怨翻案的戏剧。如周乐清的杂剧《梁相国幸存东汉》、范希哲的传奇《补天》、夏伦的传奇《南阳乐》，汉朝为正统思想和扶刘贬曹抑孙倾向明显强化。 《相国长寿东汉》中诸葛亮灭魏吴统一天下，《补天》中曹操受难于阿鼻地狱，《南阳乐》中诸葛亮杀司马师，活捉司马懿，囚曹丕于许昌，杀曹操尸首，平定东吴，囚禁孙权，刘禅禅位给北狄王刘谌，诸葛亮得道后辞官回南阳。

还有一些剧目借用三国人物的名字，虚构故事，反映社会生活，抒发内心感受，间接体现批判时弊的情怀，如纪永仁的剧作《怒司马梦骂阎罗》、杨超观的剧作《穷阮籍醉骂财神》等。

清代杨柳青年画：东吴招亲图

纵观清代杂剧、三国传奇剧，既继承了元明杂剧、三国传奇剧的传统，又有自己的特点。这些剧本大多由清初至道光年间的文人创作。杂剧多以抒情为主，表达剧作家的思想；传奇则以讲述故事为主，尤其是情节复杂、人物众多、时间跨度长的，被写成百上千甚至两百四十多部剧本。但清代杂剧、传奇剧中，仅知《定志春秋》在宫廷中完整演出过两次，也有一些单剧被宫廷和民间选演过。《南洋乐》等少数剧目虽有演出，但大多没有演出记录，实际上已成为案头戏文。

上述所收录的元、明、清杂剧和三国传奇剧目，涵盖了现存的全部剧目，是一份珍贵的戏曲文学文献资料。

三

清初，除了昆曲、京腔所唱的传说故事外，还出现了许多新的声腔剧种。据乾隆六十年（1795年）李斗《扬州画坊录》记载：“两淮盐务局常备花、雅两部，以备大戏。雅部即昆山腔；花部即京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二黄腔，合称乱弹。”花、雅后来演变为一种戏曲的统称，雅部专指昆曲，花部则成为一种新的地方剧种。花、雅之间经历了长期的竞争，虽然朝廷官员力主保护昆曲，但难以阻止热情奔放、通俗易懂的花部赢得广大民众的喜爱而兴盛，而昆曲则逐渐衰落。 传统的三国戏也受到花部尤其是以老生为主的花部青睐，因此不少以老生、武生为主的三国戏被改编创作，使花部三国戏更加丰富繁荣。花部三国戏剧目繁多，在舞台实践中均有演出和修改。据金登才《清代花部戏研究》中“花部戏”记载，乾隆时期的三国戏有《斩刁》《博望坡》《汉阳院》《龙凤共现》《截江救主》5种； 嘉庆年间演出三国剧目达21种，有《桃园结义》、《四（巳）水关》、《授戒》、《宛城之战》、《白门楼》、《白璧公》、《斩颜良》、《关公拾袍》、《过五关》、《荐诸葛》、《三顾茅庐》、《长坂坡》、《周瑜三怒》、《黄鹤楼》、《单剑会》、《祭河》、《斩马谡》、《葫芦峪》、《五丈原》、《铁笼山》、《哭祖庙》等； 道光年间的三国戏有59种，分别是：《文明苑》、《捉放曹》、《虎牢关》、《盘河之战》、《借赵云》、《濮阳之战》、《射戟关》、《夺小沛》、《凤凰台》、《叙田猎》、《闻雷失筷》、《击鼓骂曹》、《卧牛山》、《马跳潭溪》、《金锁阵》、《韩津口》、《祭风台》、《与士辩论》、《江边会》、《群英会》、《借箭攻城》、《祭东风》、《赤壁记》、《华容道》、《取南郡》、《取桂阳》、《取长沙》、《打仗》等。合肥”、“索取荆州”、“柴桑口”、“斩马腾”、“起兵西凉”、“战渭南”、“西川图”、“取洛城”、“蓟州城”、“战历城”、“葭萌关”、“献成都”、“百寿图”、“瓦口关”、“定军山”、“阳平关”、“招抚庞德”、“玉泉山”、“斗岳山”、“接禅台”、“兴汉”、“制白袍”、“攻打东吴”、“白帝城”、“壮志凌云”、“过鹭江”、“凤鸣关”、“天水关”、“怒斥王郎”、“失街亭”、“陇山上麦穗”、“葫芦峪”。 三代的三国剧目共有85种，《葫芦鱼》就是其中之一。

这些剧目大多收录于《故宫博物院珍本丛书》、《升平署档案馆藏》、《楚王府歌集》和《楚剧十种》，从中我们获得了88种剧目，其中有5种剧目内容有重叠，没有收录。《华部戏曲研究》考察了24种剧目，但没有找到剧本。从收集到的华部三国戏剧剧本来看，剧本都是抄本或抄本，大多没有标点，文字错误较多。剧本有长有短，长的有十书九十六剧，短的只有一剧。其思想倾向仍然继承了前期杂剧尊汉尊刘、贬曹抑孙的传奇色彩，歌颂忠义仁孝智勇，痛斥奸诈暴虐残暴不义； 在艺术方面，其突出之处是“音乐慷慨感人、台词直白通俗、舞台动作感人、人物形象鲜明”。

华布皮黄《文明苑》书封

乾隆五十五年（1790年），四大徽班之一的三庆班首次进京，为乾隆皇帝八十大寿演出后，便留京演出，徽班中的司山班、和春班、春台班等也相继进京演出。徽班以唱二黄、昆腔为主。19世纪初嘉庆、道光年间，湖北汉调艺人进京加入徽班。汉调以唱西皮为主，于是徽、汉调便融合了。徽班为了与昆曲、秦腔、京腔相抗衡，既继承了徽、汉调之长，又广泛吸收了其他声腔剧种之长。 道光二十年（1840年）左右，逐渐形成了具有比较完整的艺术风格和表演方法的皮黄剧，后来成为京剧。同治、光绪年间，京剧已趋于成熟和繁荣。三庆班主程长庚请卢胜奎以《三国演义》等三国戏曲为蓝本，创作了一部连载36场的京剧《三国演义》，从刘备投降荆襄到征讨南郡。可惜剧本没有全部保存下来，至今还留有19本在艺人手中。这些剧本经过多年的舞台演练和修改，如今已成为京剧的经典作品。 此外，四大徽班各有代表性的三国剧目，名家所长，均收录于《梨园集》、《醉白集》、《京都三清班真京剧图说》。晚清京剧改革先驱王晓农还改编创作了《献西川》、《受禅台》、《骂王郎》、《哭祖庙》四出讽刺世人、极富时代精神的三国剧。

我们从上述京剧选集中精选了47个京剧三国剧目。这些剧本有一个非常突出的特点，就是它们都是由演员自编自演的文本，代表了京剧形成和繁荣时期的文学艺术水平，起到了承前启后的作用。它们不仅对传统的三国剧目进行了润色加工，使其更加精彩，还创作出了一些批判时弊、唤醒人民奋发图强、救国强国的戏曲剧本。这些剧本不仅为现代京剧和各类地方戏提供了文学剧本和创作经验，其中很多至今仍在舞台上活跃着。

至清末，昆曲已趋于衰落。三国戏虽无有影响的新戏，但艺人们从关汉卿的元杂剧《关大王单剑会》、王绩的明代传奇《连环记》、无名氏的《古城记》等传统戏曲中选取一些精彩片段，改编成单曲，经常在宫廷和民间戏曲舞台上演出。传世的剧本均为手抄本，收录于《故宫博物院珍本丛书》、《升平署档案馆藏》、《丘王府歌集》等戏曲文献中。我们从中收集了30种三国戏曲，虽然大多为单曲，但拥汉拥刘贬曹的思想倾向突出，情节生动扣人心弦，人物性格鲜明，语言优雅，唱腔动听。 它们不仅是传世的艺术杰作和珍贵的戏曲文献，而且《单剑会》《貂蝉拜月》《着装抛戟》《灞桥别》《古城相会》《许穆伐曹》等剧目至今仍在舞台上演出。

四

从1919年五四运动开始，到1949年中华人民共和国成立，这一时期在文坛上常常被称为现代。这一时期的二十世纪二三十年代，京剧名家辈出，各种流派涌现，是京剧的鼎盛时期。即使在八年抗日战争中，也有一些京剧名家停止演出，以示抗日的决心，但京剧仍然活跃在敌后抗日根据地的国统区、沦陷区、解放区。抗战胜利后，京剧舞台又活跃起来。因此可以说，这一时期京剧兴盛一时，传遍全国，长城内外，被誉为“京剧之都”。 在旧中国逐渐陷入半封建半殖民地的境况下，以快节奏、激昂音乐见长的京剧，在民生凋敝、国家困顿、日寇入侵之时，担负起了“唱人民病”、“唤醒人民”的重任。涌现出许多借古讽今、直击时弊的优秀剧目，生动深刻地反映了国家政局的演变和广大民众的呼声。三国故事尤其受到京剧文艺工作者的青睐，他们在继承前代三国剧的基础上，改编、移植、创作了许多三国剧。 据陶俊琪《京剧剧目初步研究》记载，三国剧有154部，曾柏荣《京剧剧目词典》记载三国剧511部（有的剧目同名多剧）。流传下来的三国剧剧本极其丰富。从这一时期前后出版的剧本集来看，1915年《西考》收录三国剧剧本77部；1933年《西学指南》收录三国剧剧本23部；1948年《西典》收录三国剧剧本18部；1955年《京剧集》收录三国剧剧本20部；1957年《京剧全集》收录三国剧剧本109部； 1957年上海《传统剧目集锦》京剧收录了42个三国戏本；1962年《关羽戏集·李鸿春演出》收录了27个关羽戏本。此外，还有民国时期出版的《京调大观》、《戏曲大全》、《九剧集成》等京剧本集，也收录了一些三国戏本。有些本集虽为建国后出版，但其中收录了民国时期艺人的演出。现在已从众多出版的京剧本集中精选出146种京剧本子。这些本子很多都是清代名角自编自演，并传给弟子、家属或剧团，并收藏起来供现代京剧名家演出。 此外，京剧大师们还根据自身条件和时代要求，对剧本进行加工、修改，使得情节更加合理，结构更加紧凑，人物更加鲜明，语言更加流畅易懂，文笔更加优美。

在此期间，剧本的创建中出现了一个新的，剧作家和艺术家的编写脚本，一位剧作家专门为著名演员或几个著名演员量身定制了脚本，他们为某个艺术家的特征而定。对于Mei Lanfang，并为Mei Lanfang进行了改编并创作了30多场戏剧，其中包括三个王国扮演“ Luo River的女神”。 作者根据“ Luo River的女神”和明朝的戏剧“在Luo River上的悲伤”和清朝戏剧“ Luo River的女神”和“ Luo River的女神”和“ Luo River的女神”和“ luo河的悲伤”和清朝戏剧“ Lingbo”的阴影，创造了非凡的，冷酷的Concubine mi，并创造了一个concosemibe and，如果想笑但皱着眉头，这是最令人心碎的。 Iang，Feng，Yan和Gui。 它描述了汉王和刘Yu的战争，在汉代晚期，强行有障碍士兵，迫使刚婚的王国加入军队，并在他的妻子Zhang中独自一人死亡。在战场上，剧作家利用这种情况揭露了军阀战争的残酷和邪恶，并深深地同情1933年遭受的苦难，以回应这三个省份的敌人在国民政府实施了一项镜像之后的镜像，这是敌人的统治，舒的倒塌”。 他批评了舒韩的贾村（Jiangyou）的罪犯，当一个强大的敌人接近时，他没有想到拒绝并投降敌人。该剧表达了抵抗日本入侵者的决心，引起了人民的爱国思想，即反对投降，宁愿死去而不是成为被征服国家的奴隶，并反映了当时人民的声音。

北京歌剧“春季布多木尔梦”的剧照

(Cheng Yanqiu plays Zhang, Yu Zhenfei plays Wang Hui)

Shanxi当地的歌剧有一个悠久的历史。中心和pingyang的Zaju表演是无与伦比的。

There are more than 50 kinds of local operas in Shanxi, ranking first among all provinces and cities in China. However, the most famous ones are the four major bangzi: Pu Opera, Zhonglu Bangzi (Jin Opera), Beilu Bangzi, and Shangdang Bangzi. There are many local operas in Shanxi, and there are many handed down versions, and the same is true for Three Kingdoms Opera. According to the "Compilation of Shanxi Local Operas", 147 kinds of Three Kingdoms Opera are included. Some other scripts are collected by a certain troupe or artist. Today, 64 kinds of Three Kingdoms Opera are selected from the "Compilation" and the collections of troupes and artists, including Jin Opera, Pu Opera, Beilu Bangzi, Shangdang Bangzi, Meihu, and gong-drum operas. The writing time of these scripts is unknown. Most of them are traditional Three Kingdoms Operas handed down from the Qing Dynasty and the Republic of China. 还经过了新的修改，并创造了三个王国的意识形态倾向是尊重刘和贬值，促进忠诚度和公义，并谴责不义的行为的不义行为。 Doms戏剧主要叙述故事并以广泛的笔触描绘了角色。

在建立了我国家的人民共和国之后，在“让一百朵花朵绽放并通过古老的政策”和“发展现代戏剧，适应传统戏剧并创建历史戏剧的政策”的指导，中国歌剧院的文学在前17年中经历了繁荣的境地，这可能是在中国人中遭受了艰苦的发展。因为传统的戏剧已被改编成新的戏剧，而新汇编的历史戏剧都被视为“封建，资本主义和修订主义者”，并被批评和禁止。曾在阳光明媚的春天中脱颖而出，歌剧文学呈现了一百朵花盛开的繁荣场景。 在此期间，尽管电影和电视艺术和流行歌曲受到影响，但歌剧文学仍然适应并创作了许多出色的戏剧，这些戏剧反映了生活，并且靠近时代。

北京歌剧“ Cao Cao and Yang Xiu”的剧照（由上海北京的歌剧院表演）

随着时代的变化和歌剧的发展，这三个王国也看到了许多传统的繁荣。在其中的18个戏剧中。过去并为人们提供新的理解和启蒙。 这39部现代戏剧突破了以前的主题，以Shu Han为主，改变了尊重刘的意识形态倾向，贬低CAO和抑制太阳，对Cao Cao和Zhou Yu进行公平的评估，擦除Cao Cao脸上的白色粉末，删除Yu Yu Yu的Yu Yu的狭窄和嫉妒的角色缺陷，并创建许多新的女性图像，并创建许多新的女性图像。

五

In summary, we have collected 587 kinds of Three Kingdoms dramas from various dynasties, including 471 complete scripts and 116 fragments and surviving catalogs, and compiled them into "Three Kingdoms Drama Collection", which is divided into eight volumes: "Yuan Dynasty Volume", "Ming Dynasty Volume", "Qing Dynasty Miscellaneous Dramas and Legends Volume" (Volumes 1 and 2), "Qing Dynasty Huabu Volume", "Late Qing Kunqu Opera and Peking Opera Volume", "Modern Peking Opera Volume" (Volumes 1, 2 and 3), "Shanxi Local Drama Volume", and "Contemporary Volume" (Volumes 1 and 2). Looking at "Three Kingdoms Drama Collection", there are three highlights:

首先，在我的国家 /地区有四个著名的小说：三个王国的浪漫，水平，西方的旅程，以及最多的戏剧剧本。可能是因为连续的王国有许多王国戏剧，这些版本是复杂的，副本分散了，收藏和整理很困难，并且在学术界中没有人感兴趣，因此，这三个王国的戏剧收藏都感兴趣。

其次，有许多脚本，并且有许多王国的副本，自从统治着许多王国。一些单独的副本已经在某个图书馆中隐藏了很长时间，几乎没有人看到它们的记录。而且很难录制许多清楚，北京歌剧以及现代和现代歌剧。

第三，校对是很好的，Zaju的现有脚本已被整理，但是有很多版本，这使得很难出版。因此，我们的缩写，缺少的单词，错误的页面和许多句子都没有命名，我们选择了更好的版本，我们是细致的，我们对所有不同的文本，错别字，墨水，墨水，点，范围录制，否定了，标记进行验证。 可以说，该系列是具有良好版本，细致的校对，几乎没有错误且可读性和可用性的歌剧集合，并且具有极高的学术价值。

中国人知道三个王国的历史和人物，不是因为他们读了陈·舒的“三个王国的记录”和卢甘宗的“三个王国的浪漫”，但要看三个王国的著作，我们的典型文化是有效的，而是在观看三个王国。年龄和专家和学者，为许多戏剧剧团和戏剧作家的脚本的创作，适应，移植和表现提供材料，它将为戏剧爱好者和一般公众提供完整的王国戏剧读者，并为许多文学和艺术形式提供了巨大的繁荣，并提供了许多文化繁荣。文化。

由于我们的知识有限，时间和精力，我们在包括的脚本和不适当的校对中可能存在遗漏。

三个王国歌剧集

福丹大学出版社，2018年6月