游戏行业经过数十年的徘徊，能走到这一步，实属不易。前不久，国内某制作人制作了一款以鲁迅先生为主题的手游，引发了笔者的一些深入思考。玩游戏的同时，也要关注游戏背后的文化现象，做一个有思想、有修养的游戏玩家~所以看完后，请转发，提高你的B水平！

最近几天，游戏界最热闹的莫过于《战争机器 4》的发布和 PS VR 的推出。

当然，在这个热闹的主流游戏世界之外，移动游戏方面也出现了新成员。网易《阴阳师》凭借精良的制作继续霸占APP Store。

有些玩家可能没有注意到的是，一款名为《鲁迅传奇》的手游已经在APP Store上架了。

这款手游基本上一接受采访就遭到了玩家的铺天盖地的批评。根本原因是鲁迅打着“国魂”的旗号沉睡，游戏开发商用这个名字做游戏。原因同样是网友评论“唯利是图”“扭曲社会风气”“如何出名”等等。

笔者一开始对这种做法颇为反感，于是在网上联系了某知名大学的鲁迅研究教授。沟通后，她第一个回答我是：“也许这说明鲁迅还没有被彻底遗忘。” 。

对于这件事情还是比较乐观的。

笔者看到这个回复后，也感到恍然大悟。

事实上，我们都犯了惯性思维的错误。综合大多数意见，玩家不同意将鲁迅融入游戏的最大原因是：游戏是一门低等的艺术，怎么可能融入鲁迅伟人呢？

很多年前，社会对游戏的固有印象是，游戏导致网瘾，不从事正经工作，没有前途，是失业年轻人的一种娱乐方式。基本上，他们都有负面评论。

在这样的背景下，“伟大”的鲁迅怎么会被置于游戏这样不利的行业呢？

笔者并不是责怪《鲁迅传奇》，但我们都需要承认一个基本事实：游戏行业近年来发展迅速，上个月还宣布了电子竞技专业。无论是国内还是国际社会，对于游戏或者电子竞技都越来越重视。

游戏行业已经不适合用传统的角度来看待。游戏产业正在成为“全民娱乐”、“有前途”、“专业”的产业，并正在慢慢成为主流产业之一。毫无疑问是的。

在此背景下，将鲁迅改编入游戏是可行的，但并非不符合伟人身份的事情。 《刺客信条》将达·芬奇、米开朗基罗等著名历史作家融入到游戏中，反响相当不错。

但改编不应该像《鲁迅传奇》那样恶搞，也不应该是IP化改编。这应该是一种严肃的、正统的、尊重的改编。这就涉及到下面要讨论的文化元素融入游戏的问题。

文化元素或IP的改编形式有很多种，比如将小说改编成游戏、电影、电视剧等艺术形式。这里我们主要讲四种与玩家密切相关的艺术形式：游戏、小说、电影、电视剧。

将文化元素融入到游戏中，可以有效地弘扬这种文化元素。因此，将文化元素融入到游戏中不应该被玩家拒绝，因为优秀的优秀可以给文化元素带来积极的影响。

比如罗贯中的《三国演义》或者陈寿的《三国演义》。真正读过文言文或者白话文的玩家并不多，但是《常山赵子龙》、《青龙衍月剑》、《桃源结衣》等小说中的设定玩家们却都无比熟悉。原因自然是电视剧、漫画、动画、小说等衍生作品的推广。

曾经风靡一时的《三国志》中的台词中，赵云“我是常山赵子龙”，曹操“宁教我背叛天下人，不教天下人背叛我” 、孙权的“让我三思”等等都给很多玩家留下了深刻的印象。印象中，“丈八蛇枪”、“诸葛连弩”等古代兵器也随着游戏进入了玩家的视线。

辉煌的《三国演义》、《信长之野心》、《真三国无双》等作品无疑为三国文化在日本的传播做出了很多贡献。可惜国产游戏没有可比的作品。

大唐文化得益于《梦幻西游》或者《西游记》《隋唐英雄》等相关作品的广泛传播，真正读过《新唐书》的玩家《唐书》和《旧唐书》大家一定非常熟悉了。一。

稍微研究一下，就可以了解“李世民”、“李元霸”、“秦琼”等人物，以及“玄武门事变”、“京杭大运河”等史实。玩家并不是通过历史书籍本身获取相关信息，而是通过电视、游戏等衍生作品获取相关信息。

相反，当一种文化元素不够大众化、不符合时代潮流时，这种文化元素就会慢慢变得沉默、不为人所知，成为时代的附庸。

比如，《大秦帝国》、《封神传奇》等电视剧，以及《孔子》、《夜宴》等电影中，提及中国春秋战国时期的次数相对较多。 ”。

现在的电视剧更多的是童话和都市剧，历史题材的电影逐渐没落。十年后，我们所认识的隋唐英雄，或许下一代人就不认识了。

在游戏行业中，我们很少看到与战国时期相关的作品的出现。战国之前基本上没有文化。因为《山海经》的存在，我们才能看到与战国、《仙剑奇侠传》​​相关的作品的出现。这部分文化在很多童话网络小说中也能看到。

回顾三国时期，任何玩家都能如获至宝般列出许多相关例子。即使是不太受关注的明朝，也以“天涯明月剑”、“战意”或“锦衣卫”的“绣春剑”而闻名。 》等古装游戏和电影被传播。

这是不是说明春秋战国时期的文化不如三国呢？事实上，情况并非如此。中国春秋战国时期的文化是中国古典文化的最高峰。几千年来，儒家、道家、法家基本上统治了中国文人或统治者的思想。孔子也是中国几千年来唯一的一位。 “圣”，三国时期的文化，别说春秋战国，就是唐宋时期也无法超越。

它之所以如此受欢迎，在于对笔者前面提到的文化元素的衍生和提升。三国的衍生作品，至少在游戏行业，远多于历史上任何其他王朝。

无论一个文化元素多么经典、多么伟大、多么重要，除非得到足够的宣传，被更多的人所熟知，成为装饰品后，就无法实现其真正的价值，只能成为一种小众情感。 ，这也是王勃在《滕王阁序》中所感叹的：“封唐一老，李广难封”。

因此，我们应该庆幸中国传统文化元素得到了重视和运用，而不应该否认回归传统、关注自我的行为。

当然，这并不意味着我们可以容忍粗制滥造和知识产权滥用。这就涉及到文化元素如何适配的问题。

如上所述，文化元素的适应有多种形式。玩家如此反感的原因也很容易理解：在目前的国内游戏环境下，高质量的原创作品凤毛麟角，反而充斥着山寨、抄袭、“借用”、赚钱的现象。在整个APP市场上，我们很难看到一个游戏开发商对一款游戏的诚意和奉献。

在这种情况下，毫无疑问，《鲁迅传奇》的作者会受到批评。

笔者没有玩过这款游戏，但仅从游戏的“打僵尸”套路来看，我并不感兴趣。

那么，一个优秀的IP或者文化元素改编应该是什么样子呢？

总结《巫师3》、《GTA5》、《上古卷轴5：天际》、《刺客信条》系列等国外作品，要将优秀的文化元素改编到游戏中，需要有两个基本原则：意图和可玩性。特征。 （文案、价值观、关注点等相对专业的设计内容这里不再讨论）

只要用心制作，可玩性也不会太低。如果你不仔细制作，你就不能对游戏玩法抱有太大的期望。

无论细心与否，你都可以从游戏的细节中得到很多反馈。

例如，在《刺客信条》系列中，游戏的场景和建模参考了大量的写实设计。 《刺客信条：启示录》几乎完美还原了君士坦丁堡。平民服装和地域建筑风格不宜过于写实。游戏对建筑的介绍也非常完整，充满文化气息。

进入三代，一方面游戏规模增大，地图增大的同时，玩法却过于单调乏味，更不注重打磨文化元素。而且开发周期也不长，玩家自然不买账。

《黑旗》之后，《联盟》bug很多，《辛迪加》看上去还不错，但没能达到二代的高度。因此，育碧也下定决心放弃居心叵测的新年策略，花两三年的时间精心打磨该系列的下一代。

不用说，《巫师3》官方竟然不给游戏加密，足见他们在工作上付出了多少心血，对品质有多么自信。换句话说，这样的优秀作品如果不能得到玩家的认可和支持，游戏行业就没有希望了。

最近国产的《骑士传说：前传》在玩家中口碑不错。这一点可以从论坛、贴吧、淘宝店得到证明。

玩过游戏的玩家应该也有很深的感受。虽然这部作品也有明显的缺陷，但是内容却很充实，也很用心。例如，想要获得坎离水火剑的剑技，玩家需要向NPC提供充灵剑。法;获得冲灵剑法，需要剑技天才傅剑寒就在队伍中，注视着造剑山庄的墙壁；招募傅剑寒，需要在龙井村遇到傅剑寒，引发李阿姨儿子入狱的传闻，然后将他救出；在龙井村遇到傅剑寒，需要先在洛阳酒馆一等地与他战斗。

整个游戏有很多细节。就连守城的NPC，也有安排任务的阴谋。

与国内四代之后的《泰坦天降》系列相比，在玩家中口碑不佳自然有原因，包括bug、优化、“借鉴”等，“用心打造外设”，逐渐让自己陷入情绪化陷阱。一点一点失去玩家的信任。

说到《泰坦陨落》，昨天电视剧《剑与剑IV》也宣布通过审核，预计2018年上映。

当然，玩过四代的玩家似乎对这部作品的期待并不高，因为《青云志》和《云志番》并没有给观众带来惊喜。相反，它们过多地改编原著，注重特效，从而毁掉了经典。等待的评论充斥着评论区。

粉丝电视剧、用好IP或许能取得暂时的效益。但归根结底，精心制作、不滥用IP、不盲目追求潮流，才是一部作品能够得到玩家认可的根本因素。

利用粉丝效应，追逐潮流，炒作热点，手握优秀IP却产出不了同等作品，最终的结果就是毁掉IP，伤害观众，成为炒作大军中的一员。

请注意，媒体评论员尼尔·波兹曼在上世纪针对当时电视的影响出版了《娱乐至死》一书。他的基本观点是电视（与当前的网络一致）改变了人们相互交流的方式。原本，人们更注重所获信息的真实面貌，但现在，更注重信息在电视或互联网上的呈现方式。

结果就是包装越好，越有娱乐性的人、事、物就会得到更多观众的支持，直至电视内容的娱乐性变成一切，精神内涵消失。比如现在的直播行业，网红为了出名会不择手段。

未来文化元素的改编将会越来越多，游戏玩家也应该充满信心。游戏并不是一个黑幕行业，而是一个正在崛起的行业，未来将成为主流行业。优秀的文化元素不应该排斥游戏的改编。

我们应该高兴地看到鲁迅先生作为重量级文化元素融入大众游戏行业。这确实有利于鲁迅思想的弘扬。

但娱乐至上也应该反对，这个严肃的题材不应该沦为纯粹娱乐大众的三流作品。

同样，我们也应该乐见游戏制作者将中国文化元素融入到游戏这一新兴产业中。不过，当玩家接触到相应的作品时，也应该剥去文化的外衣，看到作品中蕴藏着热情的文化。内心依然是对金钱的渴望。