写在前面

大概是因为电影事业的停滞，我的精神生活进入了从未经历过的贫困状态。 任何与图像有关的事件都会让我特别兴奋。

这种状态已经夸张到了前几天在B站上线的央视版四大名著电视剧都能让我激动好久的地步。

这种兴奋也不是没有道理的，因为四大经典有很多版本，但只有一个版本被公认为最好——

《水浒传》是1998年版，《三国演义》是1994年版，《红楼梦》是1987年版，《西游记》是1986年版。

这次，B站只是一次性推出了这四个版本。

我也干脆又花了一周的时间挑选并观看了我比较喜欢的《红楼梦》和《三国志》。

今晚我们来和大家聊聊《红楼梦》。

“红楼读百遍，心动不已，殊不知春夜依旧寒。” 作为中国公认的最伟大的小说，《红楼梦》一直是无数人心中的朱砂痣。

动荡的末朝，一群风格各异的女子在大观园表达爱恨情仇。

一本书，写尽了千百年来女人的悲欢离合。

在一个男尊女卑的古代社会，可能会有像曹雪芹这样的有才华的男人愿意蹲下来看看这些女人的生活和内心。

无论是书中的人物，还是书外的读者，他们都在展开的红楼梦中看到了世界、众生和自己。

尽管时光跨越一百多年，《红楼梦》却历久弥新。

关于家庭、关于性别、关于自我，几乎都可以在书中找到答案，所以多年来，人们一直在解读和探索，形成了一门独立的“红色科学”。

今天我们不会做同样的事情，但我们想尝试为您提供一个新的解读角度——

结合原版《红楼梦》和剧版《红楼梦》，我们来谈谈《红楼梦》的性别概念。

《红楼梦》

爱看剧的人可能对这个名字很熟悉：

林宜华.

作为香港知名的“鬼片导演”，林浩瀚最出名的就是以犀利的现代视角解读四大经典。

在他看来，《三国志》、《红楼梦》、《水浒传》、《西游记》本质上都表达了一个永恒的命题。

林义华眼中的四大经典的现代版——

三国是“什么是成功”；

红楼梦是“性是什么”；

水浒传是“人是什么”；

西游记就是“什么是幻想”。

四大经典是关于男人、女人、社会、家庭的。

一

林义华戏剧创作的理念是用现代思维解构经典作品。

他认为，重复经典是戏剧的任务。 如果与现代人无关，最好不要做。

长期以来被称为“天才导演”的林书豪，最出名的是他的“性别倒置”版的《三国志》和《红楼梦》。

四大经典有变性版本？

是的，林义华用了13个女孩扮演三国英雄，12个男演员扮演金陵十二钗。

这是喜剧节目吗？

并非如此，剧中70%的台词都来自原著，不同性别的演员都直接念原作台词，一字不动。

舞台上再现了原著中的许多经典场景。

三位身穿旗袍的女学生铿锵有力地宣读誓词，桃园三人结为兄弟。

曹刘煮酒论英雄、刘备三顾草堂、诸葛亮乘东风，这些都在剧中呈现。

西装革履的男公关给贾老太讲了红楼梦的故事，他们来到夜总会寻欢作乐。

12位男演员饰演《红楼》中的50多个角色，将16个原创情节带入现代场景。

你为什么这么做？ 是为了吸引人们的注意吗？

不，林义华所做的，是深思熟虑后的坚定选择。

这个设计背后蕴藏着深刻的艺术思考。

林义华一直被称为“导演先锋”。 他认为，《三国志》、《红楼》舞台剧的未来在于性别诠释。

林义华说道：

“我们面临着一个女性（在社会中）角色将与过去完全不同的未来。我们如何看待这种现象？”

中间是导演林义华

事实上，这并不是什么罕见的创作手法。

B站上，一段名为《【假·三国合影】命运》的全体成员做爱视频在2016年疯传，点击量达390万次。

点击视频，万条弹幕扑面而来。 恭喜你发现了“你的站的宝藏”。

视频中，UP主持人用十几位女演员的电影片段重新剪辑了《三国演义》中的许多经典场景。

主创准确把握了每个历史人物的特点，选择了相应的影视片段，然后将所有情节与姚贝娜的《龙之阳》无缝衔接。

你会看到刘涛“扮演”的鲁肃，一袭白衣，抬眼望向蒋欣的“关羽”，绵延交错，仿佛目睹了独自赴会的整个场景；

歌词中有“美女命不好”的台词，镜头中高圆圆“扮演”荀彧端坐读书，“周迅版郭嘉”躺在草地上读书。

人们甚至不需要提示就可以猜出女演员对应的角色。

整个视频不仅毫无违和感，还赋予了原作前所未有的意义。

“性别置换”其实不仅仅是粉丝创作的产物，也是社会学和女性主义研究中常用的学术研究方法。

这就涉及到性别研究的一个基本概念：

生物性别和社会性别。

什么意思？

男性、女性，这是我们与生俱来的生理性别。

象征勇敢、阳刚的“阳刚”和象征温柔、内敛的“阴柔”是社会性别。

两者完全不同。

林义华在阐述自己的创作意图时说道：

“人不分男女，虽然表面上是这样，但实际上每个人都很复杂，只能说你的男性部分越强，女性的负能量就越强。” ”。

这段话谈论了社会性别和生物性别之间的区别。

在林义华看来，社会发展到今天，不应该再被古老的性别刻板印象所限制。

超越性别，看到你的真实本质。

说起“跨性别”，我们其实并不陌生。

同样来自B站的一段名为《跨性别之美》的视频，将张国荣、林青霞、野村万斋、龟梨和也的经典场景拍成了新短片。

这四位男士最令人惊叹的银幕作品全部都是跨性别角色。

张国荣饰演的程蝶衣举手投足，眼神都带着无穷魅力；

林青霞版的东方不败肆意放纵，就连无忧无虑的令狐冲也心痛不已。

日本国宝级演员野村万斋在《阴阳师》中饰演安倍晴明，其女装起舞的场景成为银幕经典。

龟梨和也最令人印象深刻的舞台之一是著名的“1582”。 织田信长女装去参加宴会，摘下面具时全场尖叫。

视频结尾是《霸王别姬》中描述程蝶衣的一句话：

这个状态不属于你，这个样子也不属于你。

言辞诚恳。

终极之美超越性别、种族和文化。

二

跨越性别是林亦华的艺术手法。

但他真正想表达的不仅仅是性别概念。

在林义华看来，四大经典本身都在探索一个永恒的命题。

经典之所以成为经典，是因为它们拥有超越时代的视野。

直到今天，它仍然给我们很大的启发。

在善于分析人物心理的林义华看来，《红楼梦》中最具现代观念的人物无疑是王熙凤。

凤姐是典型的现实主义者。

《红楼梦》中的荣国府本身就是一个关系复杂的大家庭。

凤姐是一个现实主义者，却能在其中自由徜徉，这与她的现代意识有很大关系。

什么样的现代意识？

最基本的是经济意识。

舞台剧将凤姐经典的“醉酒抓奸小孩变成愤怒打架”改为“富婆信用卡不能用惹怒营业员”。

这是什么意思？

林亦华觉得凤姐、贾琏、平儿之间的权力关系本质上是由经济建构的。

凤姐平时很嚣张，拿着信用卡到处乱花钱。

消费给人一种权力感，但真正的权力不是消费的人，而是信用卡。

《红楼梦》中，当凤姐发现“信用卡”（贾琏饰）出现故障，失控时，她选择将愤怒发泄在无辜的下属身上。

西装革履的演员一边“商场打戏”一边念着凤姐的台词，毫无违和感。

当原有的性别色彩被突破后，核心矛盾就变得清晰起来。

在林导演看来，《三国志》本质上是在讨论“什么是成功”。

成功的关键在于自我追求理想、自我实现命运。

成功的答案是“我”。

林义华引用弗洛伊德精神分析的观点，认为一生追求理想的刘备是“超我”；

曹操，想要什么就得到什么，就是他的“己”；

孙权一直在探索自己真正渴望的是什么，那就是“自我”。

这三种角色代表了人的三种自我意识。

理解？

林义华的《三国志》与政治阴谋无关。

他用女演员从情感的角度呈现了女性眼中的“男人的世界”。

林义华认为，周瑜和孔明之间本质上是明星和艺术家的关系。

这也是“于良”矛盾的关键。

作为明星，周渔其实很羡慕孔明这样一个追求理想的艺术家。

然而，明星作为商业经济的产物，要对很多人负责。

他渴望像诸葛亮一样受到尊重，但却无法摆脱原有的社会关系。

所以，周瑜的内心其实很孤独。

再举个例子，关羽。

在林义华眼里，属于关羽的关键词其实就是“爱美”。

而隐藏在“爱美”之下的其实是内心的自卑。

自卑？ 你是说关公自卑吗？

是的，在林义华看来，这就是关羽对刘备感情的基础。

《三国演义》中有无数细节证明关羽是一个非常注重外表的人。

他总是精心修剪胡须，因此被称为“美胡须大师”。 帅气的赤兔马也体现了关羽对外表的重视。

这样一个长得不好看（不管脸多红）却总是在意自己外表的人，暴露了内心的自卑。

刘备对理想的追求满足了他内心的空虚。

关羽本人并不一定非常致力于“复辟汉室”； 但执着的刘备却让关羽找到了人生的意义。

这就是曹操留不住他的原因。

这样的人物关系在当今社会随处可见。

三

林义华为何热衷于对四大经典进行现代诠释？

这就是经典的魅力。

事实上，不光是林义华，他也一直在尝试用现代的视角来解读四大经典。

比如著名网红“太子”马伯庸（吉祥平安到家）。

以《三国志》为背景，马伯庸创作了无数作品。

比如《三国机密》被改编成电视剧，《陇西起风了》也即将改编。

马天宇、万茜饰演的《三国机密之深渊藏龙》

还有充满想象力的《三国配角演义》和《三国新话》只有最熟悉三国的老粉丝才能看懂。

马亲王对于《红楼梦》也有不同的看法。

他觉得认为林黛玉“软弱”纯属误会。

如果把林黛玉放在两军面前，她就能比诸葛亮更快地杀掉王朗。

林姐：“蜀军北伐时，每路都有魏老将劝降吗？”

王司徒道：“每条路上都有人，我是来劝女孩投降的。”

林黛玉撇撇嘴：“我就知道，别人不选剩下的，也不会给我。”

知名红楼UP主@皇后方便面也根据胭脂斋的评论推断，林黛玉真正的结局并不是像高鹗续集中那样含恨而死。

而是在嫁给贾宝玉后，为日渐衰落的贾家打理家业，直至血泪干涸。

众所周知，金陵十二钗的命运都包含在判决书中。

保大的一句话是著名的：

可惜停机时间太差，永旭才可怜

玉带垂林，金钗埋雪

与其他预示十一钗人生结局的判决相比，@皇后方便面推断，“夸徐才可惜”绝不仅仅指诗才。

结合诗社作词写《颂徐才》一章的评论，@皇后方便面判断“可惜永徐才”指的是仍帮丈夫打理家务的谢道云并在晚年收拾家庭破裂后的烂摊子。 “管理家庭的才能”。

就这样，旧版四大经典的重新解读、再创作在B站上层出不穷。

再比如另一位知名UP主，名扬天下的“大忠若奸”。

“咒死王郎”作为央视版《三国演义》中的经典片段，早已成为无数二次元文化爱好者的灵感源泉。

但很多人一直在思考王朗该如何回答才能击败诸葛亮？

鬼影视频中，UP主打断了王朗和诸葛亮的对话，重构了一套辩论逻辑——

如果王司徒一开始就知道，“诸葛亮不容小觑，如果他讲正统，他一定会输；他是蜀国的宰相，太子的头衔对他来说没有吸引力。”

如果我们转而选择坚守马克思主义价值观，站在老百姓的角度指责诸葛亮北伐浪费金钱和人力，会发生什么？

在《大忠若四》中，@这无天夏觉香不仅完美的呈现了这一切，还让故事按照原著情节结束。

整部短片想象力丰富，逻辑严密，历史背景丰富，令人惊叹。

作为公认最接近原著的版本，四大名剧的央视版已经过去了近20年，但时至今日依然受欢迎。

它不仅令人难忘，还能激发无数其他再创作的灵感，成为追随者的灵感源泉。 我想这就是经典的力量。

经典本身的价值就是二次创作的源泉。

只有时常回顾经典，才能不断发挥创造力。

直到写到这里，我才突然发现，当原作者创作的视频和这些经典作品的二次解读放在同一个平台上时，确实有一种继往开来的感觉。

图片/来自网络

音乐/梁翘白-江南舞

本文来自网易新闻·网易号

《每个人都有自己的态度》特色内容

因为大家都知道的微信推送机制的改变，不常阅读的人第一时间就看不到我们的推文。

所以，以后每篇文章的底部，我们都会把我们前一天晚上的推文推荐给大家，保证“想看的人都能看到”。 如果您对本文不感兴趣，请跳过它。 。

昨晚的推文是关于最近播出的9分国产剧《隐秘的角落》，好评如潮。 如果你想观看的话，可以点击这张图片：