自1958年5月1日中国第一部电视连续剧《一口菜饼》在北京电视台播出以来，中国电视剧在数量和质量上都有了长足的发展，成为大众艺术的重要形式。时至今日，时代政策、社会转型、文艺观念、科技事业的发展都对中国电视剧的创作理念产生了重大影响。

相关真实问题：

1.简述电视剧的发展历程（2022·南京艺术学院）

2.改革开放后广播电视的发展（2019·南京师范大学）

中国电视剧发展史是广播电视专业的一个重要的考点，今天的文章将从艺术创作理念和内容创作模式两个角度来概括中国电视剧的历史变迁。

电视剧作为社会接受度最高、渗透力最强的大众文化文本，不仅是大众审美文化话语价值的体现，更是主流话语呈现中不可或缺的媒体形式。

（1）20 世纪 50 年代和 60 年代

20世纪50、60年代，受苏联文艺、电影思潮影响，以服务“无产阶级和人民群众”作为精神引领成为时代主流。因此，这一时期的电视剧更多展现的是“为人民服务”。电视剧的宗旨是进行政治宣传教育。其中，1958年首部中国电视连续剧《一口菜饼子》以日常生活为背景，通过姐妹间矛盾冲突的故事，其实反映出了物质匮乏年代“记苦思甜”的时代精神话语。

（电视剧《一口菜饼》官方海报）

此外，还有讲述清华大学建筑系学生在首都“十大建筑”设计中学习成长，努力为新中国做贡献的《新生代》（1959）；以喜剧形式展现新社会服务业新面貌的《相亲》（1963）、歌颂人民好干部无私奉献、甘于奉献的《相亲记》（1963）、焦裕禄（1966）等。可以说，1958年以后的20年里，中国电视剧的“政治文化”传统已经清晰，成为表达国家主流意识、集体伦理价值观、现实认同趋向的载体。

（二）改革开放以来

1978年，中共十一届三中全会召开，中国实行改革开放政策。随着市场经济的发展、生产力的提高和收视设备的普及，电视事业得到了迅速发展，电视剧在人们的日常生活中的地位和影响也愈发重要和深远。电视剧作为一种既受到精英阶层的青睐，又受到大众喜爱的大众艺术形式，敏锐地感受和传递着时代的声音。一方面，一大批展现人们思想解放和改革创新的电视剧被拍摄播出，包括《乔厂长上任记》（1980）、《女记者的画外音》（1983）、《今夜有暴风雪》（1984）等，都是对当时体制改革和现代化进程的描述和书写。 另一方面，他充分吸收“伤痕文学”中的营养，关注时代变迁中普通青年的命运，《那儿有个年轻人》（1979）、《普通人的事》（1980）、《新的岸》（1981）等作品，是他在经历了过去磨难之后，努力挣脱“极端”的产物，是对“左”思想枷锁的深刻反思。

1992年《南巡》的开播，标志着中国改革开放进入了新的历史阶段。中国进入社会转型时期，市场经济迅速发展，大众文化日益繁荣，娱乐生活更加丰富，人们的精神需求也随之增加。在社会文化消费背景下，随着“世俗化”、“日常化”等观念的提倡，精英文化逐渐退出中心地位，大众文化则从边缘走向中心，电视剧作为反映大众文化的有效媒介，也随着大众文化消费的变化，电视的娱乐功能逐渐凸显，电视剧的市场属性也开始逐渐增强。

（电视剧《欲望号街舞》官方海报）

为了满足大量观众日益增长的需求，一批具有明确市场目标受众、展现世俗日常生活场景的电视剧应运而生，其标志是1990年《欲望》的播出。作品门类繁多，代表作品包括以办公室和家庭为叙事空间的情景喜剧《编辑部的故事》（1992）和《我爱我家》（1993）；以《北京人在纽约》（1993）和《上海人在东京》（1996）；以反映主流价值观的《和平年代》（1996）和《人间正道》（1998）。电视剧是人们喜闻乐见的大众文化的大众媒体载体，或以喜剧形式讲述普通人的生活。以人们的日常生活作为叙事中心，或以戏剧化的方式虚构历史人物，都是在现实的时代危机中消解身份焦虑的讽刺方式。

（3）21世纪以来

新世纪以来，中国加速融入世界经济，已成为世界第二大经济体。随着人们物质文化生活不断丰富，价值观也趋于分化，消费主义观念逐渐进入电视剧叙事话语。精英文化与大众文化的融合渗透，形成了以受众为导向的多元化、一体化的电视剧创作格局。其中，历史剧的新历史主义改编、行业剧的昙花一现、都市斗争、情感叙事的书写发挥了巨大作用，在一定程度上取代了传统电视剧的叙事语境，转向都市消费主义文化话语进行电视剧艺术创作。这一阶段的代表作品有：农村题材的新娱乐变体《刘老根》（2002）、《乡村爱情》（2004）；军事题材的新表达有《历史的天空》（2004）、《亮剑》（2005）、《士兵突击》（2006）； 以及展现大时代背景下的家族历史的《乔家大院》（2006）、《闯关东》（2007）、《乔家大院2》（2008）等。

（电视剧《鸡毛飞上天》官方海报）

近年来，在改革开放的大背景下，讲述普通个体成长发展故事的《羽毛飞上天》（2017）、《长流江水》（2018），以及讲述都市家庭生活的《都挺好》（2019）、《小欢喜》（2019）等纷纷上映，都从不同侧面表明电视剧艺术创作理念与时俱进，随着改革开放的不断深入，电视剧依靠政府与市场的双重推动，紧跟时代发展的步伐，不断提升其艺术感染力，满足时代精神的表达和人民群众的娱乐需求，中国电视剧正逐步走向成熟，呈现出多元化、综合化的局面。

中国电视剧早期为单集连续剧，由于缺乏必要的录制技术，拍摄必须一次性完成，从而形成了独特的直播电视剧形式。直播电视剧只能有“一条故事线，两三个场景，四五个主角，一两百个镜头”，不能充分展开剧情，极大地限制了电视剧的艺术创作思路，阻碍了电视剧艺术的发展。直到1967年，北京电视台拍摄了《考场上的反修斗争》，标志着中国电视史上第一部用黑白录像设备录制的电视剧的诞生。

（1）20 世纪 70 年代和 80 年代

1975年，中国第一部彩色电视连续剧《神圣的职责》播出，1977年以后，全国各地电视台逐渐开始向彩色电视播出过渡，电视剧突破了现场直播的限制，走向录像，1981年，中国第一部9集电视连续剧《敌营十八年》的播出，在当时产生了广泛的影响，也为中国电视剧的制作开辟了道路，制作技术的进步促进了电视剧形式发展，也促进了电视剧类型的丰富，中国电视剧由最初单一的舆论宣传题材，走向了丰富多彩的发展态势。

（电视剧《敌营十八年》官方海报）

20世纪80年代，在改革开放政策的支持和引导下，中国电视剧开始向题材多元化方向发展。一方面，电视剧聚焦现实，将叙事重点放在以家庭生活为主的叙事场所，讲述发生在现实生活中的故事。情感、伦理故事承载着大众对美好生活的无限向往与追求。如《蹉跎岁月》（1982）讲述的是上山下乡知青跌宕起伏的爱情故事；《上海的屋檐下》（1983）讲述的是抗战时期上海的某个故事。这一时期的作品，虽然以家庭为主要叙事主题，但“对家庭和个人情感生活的书写，往往被国家、政治话题的宏大叙事所掩盖，对家庭生活和婚姻伦理的关注较少”。

（电视剧《末代皇帝》官方海报）

另一方面，古装题材的作品逐渐增多，为电视剧的发展奠定了重要基础，20世纪80年代以前，现实主义题材占据电视剧的主流话语，古装历史剧比较少见，整个“文艺潮流”转向“回望传统文化的根”，影视艺术表现领域拓宽，根据经典著作改编的历史电视剧有《西游记》（1986年）、《红楼梦》（1987年）等四大名著、《三国演义》（1994年）、《水浒传》（1998年）； 表达主流思想观念的古装历史剧也相继出现，如《诸葛亮》（1985年）、《努尔哈赤》（1986年）、《袁崇焕》（1987年）、《王昭君》（1987年）、《末代皇帝》（1988年）等。古装历史剧作为中国电视剧创作中一道独特的风景，开始占据中国电视剧创作版图的重要一角。

（2）20 世纪 90 年代

20世纪90年代，随着市场经济体制改革的深入，人民群众对精神文化生活的需求日益增加，电视剧的商业属性逐渐加强，形成了产业化、类型化的发展格局。室内电视剧《欲望》的播出，无论从制作方式还是内容表达上，都堪称是中国电视剧发展的里程碑，也成为了家喻户晓的经典。可以说，《欲望》在电视剧创作探索上取得了长足的进步，不仅为家庭伦理剧的发展开辟了新思路，也直接推动了中国电视剧类型的发展。

此外，在“弘扬主旋律、提倡多元”的文艺方针指引下，“主旋律”叙事的艺术表达也愈发丰富。20世纪90年代，中国文艺界掀起了“革命历史影视热”，创作了一批优秀的“主旋律”电视剧，如《平汉决战》（1991）、《中国有个毛泽东》（1993）等，这一时期的“主旋律”作品深受娱乐片的影响，能够与个人的命运选择相结合，人物刻画更加深入，避免了以前相对单一、刻板的缺陷。

（电视剧《乾隆演义》DVD封面）

与此同时，大量历史题材的电视剧涌现，1992年《乾隆传》在国内大热，开启了国产历史剧的潮流，之后《宰相刘罗锅》（1996）、《康熙秘访》（1997）、《明珠格格》（1998）等剧相继登上荧屏。这类电视剧在历史故事中加入了浓重的虚构色彩，采用喜剧式的拍摄手法，充满娱乐性和游戏性的冲动，引发了一波又一波的观影热潮。这种虚构的剧情设定让观众在娱乐中获得消费快感，也在一定程度上弥合了现实社会中存在的身份焦虑和文化危机，共同构成了90年代中国电视剧繁荣的创作格局。

（3）21世纪以来

进入新世纪，在经济全球化和国家城镇化进程的影响下，创业就业、城乡融合、婆媳关系、育儿上学、购房养老等一系列话题成为全民讨论的社会热点，中国电视剧在走向以观众为中心、以“中国式离婚”题材为导向的多元化创作模式进一步发展，例如《中国式离婚》（2004年）、《新婚姻时代》（2006年）揭示城乡婚姻问题；《蜗居》（2009年）、《裸婚时代》（2011年）反映普通人生活的影片，折射出现实压力的增大和价值观的偏差； 《双面胶》（2007年）、《妻子的美好时光》（2009年）反映婆媳矛盾；《辣妈咪》（2013年）、《虎妈猫爸》（2015年）、《小欢喜》（2019年）反映育儿问题。中国电视剧已经成为普通百姓生活的晴雨表，不断彰显电视剧作为大众艺术的文化魅力。

（电视剧《蜗居》官方海报）

在消费主义文化语境的推动下，电视剧类型化创作也不断深化，近年来专业剧不断涌现，如《心理游戏》（2012）、《产科医生》（2014）、《离婚律师》（2014）、《年轻医生》（2014）等“法律”专业剧和“医疗”专业剧，一定程度上填补了当前中国电视剧类型创作的空白。此外，“谍战剧”也不断涌现，如《潜伏者》（2009）、《悬崖》（2012）、《伪装者》（2015）等一系列谍战题材作品，凭借严谨的逻辑推理、扣人心弦的剧情设置、生动饱满的人物塑造等迅速占领市场。然而，“同质化”趋势使得不少子类型电视剧在艺术审美和文化价值表达等方面呈现出鱼龙混杂的创作特征。 中国电视剧的类型化扩张也同样充满危险。

（电视剧《白夜追凶》官方海报）

2014年以后，中国网络剧开始崛起，随着其消费受众趋于年轻化，催生出仙侠剧、玄幻剧、宫斗剧、刑侦剧等网络文化题材剧的创作风潮，《双世宠妃》系列、《双世宠妃》（2017）、《射雕英雄传》（2017）、《日与夜》（2017）、《香蜜沉沉烬如霜》（2018）等网络剧，《如懿传》（2018）、《延禧攻略》（2018）等网络剧也成功引发了宫斗剧与社会历史原型关联性的大讨论。网络剧往往以较少的题材限制、碎片化的剪辑方式、游戏化的叙事逻辑活跃在大众文化的大潮中，随着“电视与网络融合”趋势的日渐繁荣，这种创作风潮势必对传统电视剧产生冲击，对电视剧类型学的发展产生深远影响。

[1]王艳.中国电视剧发展简史及其启示[J].美术大观,2020(29):71-73。

[2]何强.中国电视剧产业化发展历程初探[J].中国艺术家，2019(04):31。

[3]王云舒,黄小月.与时代共辉:新中国电视剧发展纵览(1958-2019)[J].齐鲁艺术园,2019(06):86-91。

[4] 张帆,王立新. 20世纪80年代以来中国电视剧发展的回顾与批评.编辑之友,2012(02):80-83. DOI:10.13786/j.cnki.cn14-1066/g2.2012.02.002.

梦想课程顾问

阿里

梦想课程顾问

锦鲤高级