阅读本文之前，请点击上方蓝色字体的“关公”，然后点击“关注”免费加入我们。 这是国内最大的关公文化传播平台，连接300万关公信徒谈论关公、学习关公、崇拜关公、尊敬关公。

关羽的形象一直是三国故事的一部分。 据学者考证，三国故事可以追溯到唐代。 如李商隐的《角儿诗》中有一句“有时取笑张飞、胡人，或笑邓艾池”。 从《世纪缘》、《东京梦华录》等书来看，三国故事在宋代颇为流行。 宋仁宗时，“城中有人能论三国之事，或采其言，假作影者，则为三国之像”。 《魏蜀吴之战》（高成：《皮影戏》《物事通志》《本源》卷九），而后者记载徽宗时，东京的和纸艺人中，有一个叫霍思举的人。谁说“三点”。 苏东坡还记载：“土乡子弟贫，家厌苦，常施钱让人坐听古语。论三国之事，闻刘玄德败了，有的皱眉流泪；听说曹操败了，那就快唱吧。” （苏轼：《土乡童声闻三国》，《东坡志林》卷一）三国故事还被改编成戏剧。 《南村停耕录》载有元代《赤壁之战》、《刺杀董卓》、《襄阳回》、《批吕布》等标题。 《吕桂博》收录了韩青写的剧本《荆州纳金》、《单剑社》、《双梦》以及武汉陈的《三战吕布》等。 宋末元初，在《说三三》、《三三世略》（元三十一年出版）、《三国志》等民间文化的基础上， 《治平话》（出版于元治时期[1321]-1323]）两书。 到了元末明初，出现了继承《说三散》、《评话》传统，根据史书改编、摘录、重述的通俗三国演义。 ，简称《三国演义》。 《演义》与《说三分》有着明显的渊源关系。 《三国志平话》和元三国戏的故事约有35个，都可以在《演义》中找到。

从传统的《说三三四》到《三国志平》再到《三国演义》，民间艺人重塑了关羽形象。 因此，关羽的形象与唐朝相比发生了明显的变化。 在唐代，他是一位以凶猛闻名，人人尊敬的神。 现在他已经成为一个被广泛接受的人物。 宋代张耒在《明道杂志》中记载：“京城有一个富贵人家的儿子，年少孤独，专攻财富，为流氓百般引诱，这个儿子很擅长看皮影戏，每次做，关羽都会为他哭泣，指点，请放心。” 宋代关羽的形象由此可见一斑。

宋元时期关羽在民间的形象重塑可以概括为“儒化”。 陈寿《三国志》中的关羽可以说是一位名将，但是说到忠诚，他就被敌人俘虏了。 说到勇敢，他就鲁莽狂妄，最后就死了。 历史上的关羽虽然不是文盲，但恐怕了解不多。 《三国志》原传中并无关羽读书的记载，但裴松之引用《江表传》的话：“羽善左氏传，讽诵皆朗朗上口。” 宋代的《说三三》继承和发展了这一思想。 塑造了关羽在夜间持烛讽刺背诵《左传》的形象，从而诠释了关羽的忠义形象，进而将其塑造成理想的儒家人格。 关羽形象的塑造是通过“桃源结义”、“降汉不曹”、“灞桥拾袍”、“古城相会”等一系列情节完成的。 历史上关羽最大的问题就是投降了曹操，但《演义》却改编为：关羽被围困在下邳附近的一座小山上，宁可战死，也不投降。 张辽恳切地向他提出，如果他拼死一战，他将犯下三大罪：一是让刘备失去支持；二是让刘备失去支持。 第二，把他的两个嫂子留在曹营里，没人照顾。 第三，他再也无法帮助汉朝，拯救百姓了。 关羽听后沉吟片刻，提出了三个停战条件：一是降汉不降曹操；二是降汉不降曹操；三是降汉不降曹操。 二是与刘备一家同住一个院落。 第三，打听刘备的行踪。 直到曹操答应了三个条件，关羽才回到下邳救出甘夫人和糜夫人，并跟随曹操来到了许昌。 这就是著名的“三约”。 这个故事不仅抹去了关羽投降曹操的污点，而且把关羽塑造成了一个忍辱负重的忠义人物。 也为后来的一系列故事埋下了伏笔：后来在《挂印封金》、《古城》、《回回》等故事中充分塑造了关羽忠义的形象，在《花容》等故事中充分塑造了关羽忠义的形象。 “道”，凸显了关羽重义报恩的形象。 因此，宋元“说三三”传统在塑造关羽时最大的特点就是在关羽原有的“勇”性格上加上“忠”。 对于宋元《说三三》对关羽形象的塑造，清代顾嘉贤强调了理学的影响：“北宋太祖虽得国，不义也”。但许多儒生辈出，道德修养，远胜于前朝。 （汉、范、福、欧已在，非从廉、洛、关、闽起。） 那时风俗民心都变了。 金元时期，虽然异域统治中国，但理学兴盛，人民得以生存。 直道。”（袁枚：《随园诗话》卷五）

《三国演义》自元末明初出现至明代中叶以来一直广为流传，对社会各阶层产生了较大影响。 关羽忠义的形象也已深入人心。

早在明代，《演义》就在社会上产生了广泛影响。 明代学者胡应林《少室山房笔丛》卷四十一《庄乐委员会谈话》云：“古今传闻皆虚，不足欺有识之人。而关庄妙明珠之结局，乃可笑。乃读书也。”甚至有九个学者相信它，为什么呢？盖耀盛国末年，乡村学者编撰了《魏武蜀演义》。因为据说御手皮剑持有曹文而写成。如此，潘儒不满，未加考究，就称赞其要点，故人们纷纷议论。” 《演义》对清初统治者的影响尤为深远。 清太祖努尔哈赤和太宗皇太极都通过它了解了关羽的形象。 早在太宗崇德四年（1639年），学者大海就奉命翻译此书。 顺治七年（1650年），《演义》完成。 “赏大儒范文素、文成等，赐鞍马、银币。” 据清代陈康启所着的《烟霞乡音录》卷十记载，清初的满族将领不认汉语，“门类之数，有利于此”。 当时还流传着清初统治者利用《桃源记》的故事来束缚蒙古的说法。 （徐克：《祭关羽于蒙》、《清白累朝·祭祀》）《演义》对士大夫阶层的影响无处不在。 文人写诗时忌讳使用小说家的词句，而清代诗人则在诗中经常引用“言情”。 袁枚举了几个例子：一是崔年令的《五古诗》指责关公在华容道放了曹操； 其次，何其瞻的笔记中使用了“生于生亮”一词； 第三，某位孝廉的人写了一幅关于关庙的对联，上面写着“丙珠大旦”。 经过。 （袁枚：《随园诗话》卷五）其实，清代人在作品中使用“言情”语言并不奇怪。 梁章举指出：“关帝的庙联最多，大家习惯用《三国演义》的语言，不雅驯服。”（梁章举等撰：《庙祭》 ，《对联从化》卷三）张学诚也指出：“演义”是“七部实事，三部虚构，使观者常感到困惑，如桃源等事，学士、官员只能用”。把它当作一个故事。” （张学诚：《丙辰笔记》《张遗书》外卷三）清人因此感叹：“士大夫以《言义》为书，殊不知陈受之在那里，于是叹息。”（王侃：《绛州笔谈》卷二）。 对于《演义》对普通百姓的影响，清王菅直人说：“三国演义，妇孺皆知，今天下人皆知忠义，忠义之功，皆知也。” 《浪漫史》也在那里。” （王侃：《江州碧谈》卷二）当时地方戏“多讲‘演义’，三国无人知”（何德纲：《容作偶谈》卷四）。 当时，顾嘉先在《吴语读书随笔》中评论道：“自从《三国演义》流行并被翻演成戏后，妇女儿童、牧民、商人都知道曹操是一个奸夫、关、张，孔明的忠义，对天下人心的潜移默化，实在不浅。 （顾嘉贤：《吴郁读书随笔》）

我国的戏曲从故事小说中汲取丰富的素材，同时不断地创造和丰富人物的艺术形象。

在中国戏曲舞台上，创作并演出了关羽剧目。 金代版本中，《赤壁之战》、《批吕布》中都收录了关羽的形象。 遗憾的是，这些庭院抄本已丢失，具体内容已无从查证。

元人戏剧中，三国剧数量增多。 其中以关羽为主角的有《关王一剑会》、《一剑斩四贼》、《千里独行》、《怒关平》等。

除杂剧外，明代三国剧还有传奇的《连连记》、《古城会》、《五关斩将》、《三国故事》等。和其他故事。

清代，随着关羽称号的提高和三国剧本的出现，关羽剧目越来越多。 京剧诞生后，京剧中逐渐形成了以关羽为主体的“洪声”职业，专门从事洪声的演员也出现了。 关羽的戏剧也由散剧转变为连续剧。 据董伟贤所著《京剧流派》一书记载，著名京剧演员王洪寿编排并演出了关羽系列剧目，从关羽出生时的《斩熊虎》，到《斩月姬》。邹麦成去世后的《雪》。 ，共三十六个。 王后裔李鸿春以历史传说和《三国志》为基础，增添了《行范阳》、《教剑行列》、《招姚宾》、《灭羌兵》、《教童观》等。鱼”，共分为四章。 十多年前。 这些戏剧可以单独表演，也可以在多个舞台上表演。 1962年，上海文艺出版社出版的李红春精选表演版本《关羽戏集》有《斩熊虎》、《桃园桩》、《铸剑参军》、《斩华雄》 》、《斩车》、《屯土山》、《赠袍马》、《白马坡》、《处决文丑》、《读军授剑》、《破汝南》、《溺水》桥采袈裟》、《过五关》、《征周仓》、《古城会》、《寻帝》、《决关平》、《火烧博望坡》、《汉津口》、《临江会》、《华容道》、 《长沙之战》共有《单剑社》、《夺襄阳》、《七军水淹》、《刮骨治毒》、《走麦城》等二十七回。

研究关羽戏的发展演变，你会发现关羽戏有两种截然不同的剧目，特别是在清代。 一种戏剧小心翼翼地表现关羽为“神”； 另一种剧根据自己对关羽的理解和评价，将关羽描绘成一个有七情六欲的“人”。 前者反映官方意愿。 在舞台上，有很多不成文的规则。 比如剧本不能随便改。 “剧中遇到关羽的时候，不准直呼其名，我叫他关，他用普通名字的时候，只叫他关子。别人或者敌人都叫他关公。”比如《长沙之战》中，黄忠便说道：“来人是关公吗？”虽然在生活中很不合理，但这是圣旨。武庙几乎同样庄严，所以孔、关的名字都是禁忌，尽管“喻”字不能严格回避，而且笔画的最后两笔也不见了，原来的“喻”字是三笔写的，但后来因关公的名字改为两分。因此，乾隆年间，张德天受命编撰《定知春秋》（含本）（三国戏），每当遇到关公的名字，不敢直接写，有的说关“某”，有的说“关公”。 直到今天，歌剧界仍然遵循同样的做法。 在性能上也有严格的要求。 关羽有四十八个独特的人物。 其外观姿势是根据关帝庙的塑像和二十四联创作的所谓“关公四十八图”提炼而成。 舞台上的关羽形象必须既勇敢又威武，又坚强又威严。 在旧社会中，扮演关羽的演员也必须遵守规章制度，以表现虔诚和尊重。

另一种是民间的做法，敢于表演一些宫廷里不准演的剧目，如《斩熊杀虎》、《怒斩关平》等。

《斩熊杀虎》写的是关羽早年的逃亡生活。 蒲州太守熊虎之子熊阳与县令苗信勾结，为奸佞书生张季昌之女满娇。 关羽喜欢打抱不平，闻讯后上法庭为自己辩护。 盛怒之下，他打死了熊祥，烧毁了办公室，砸坏了牢房门，救出了满角和所有犯人，逃到了圣母院。 熊虎率领一队抓捕人员前来放火焚烧圣母院。 当关羽冲出火场时，熊虎从后面追了上去。 关羽杀了他，逃往范阳。

《怒杀关平》描写了五虎将之一关平急于报复，将布衣王荣的儿子踩死在马背上的故事。 王荣向政府投诉，但政府拒绝并威胁他。 最后，王镕向荆州王关羽告状。 为了严格军纪，“安定百姓”，关羽差点杀了丁关平。

这两部剧中的关羽，都带有莽夫英雄的色彩。 他对封建政府的反抗行为和他对人民的严明自律和关怀人民的态度，反映了人民的愿望。

淮剧有一个传统剧目叫“关公词草”，更是独具特色。 讲述了曹操之女曹月娥爱上关羽的悲剧。 关羽告别曹操后，走出许昌。 这时，曹月娥发现了，立即拼命追赶。 她追上关羽后，请求陪他一起去。 关羽拒绝了，因为她是奸臣的女儿。 曹月娥在关羽面前自杀。 关羽也恋爱了，这大概是民间艺人的大胆创作。 对于那些视关羽为“神”的人来说，这是难以理解和无法接受的。 他拒绝了曹月娥陪同的请求，或许是出于作者对关羽的“喜爱”。 事实上，这是一个失败。

梨园教坊是古代艺术家进行艺术活动的场所，也是弟子传授技艺的场所。 作为戏曲中的关公文化，它是梨园子弟的必修课，有着严格的禁忌和规矩。

元代之前，关羽的形象就出现在舞台上，关羽的形象在元代的戏曲中就已经非常活跃了。 《原版元明杂剧》中的每一个剧本都遵循着人物的服装。 无论什么戏，关羽的装束都是这样的：绿巾、解扣、红袍、领巾、直裹、披臂、腰带、剑、三髭。 除了绿巾和红袍之外，没有其他突出的装饰。 三胡子并不是关羽独有的，因为很多戏曲中的武将，比如《一剑杀四贼》中的吕布和他的八将，也都留着三胡子。 这恰恰体现了元曲中的关羽与普通武将没有什么区别。

到了清代，关羽称帝称圣，以“洪升”为代表的关羽剧目出现在戏曲舞台上，服饰上开始出现特殊规定。 比如关公所留的胡须，就是用假发做成的三绺超长黑胡须。 乌黑发亮，凸显了关公的忠诚、勇敢和威严，故戏剧界称其为“关公胡须”。 又如“蟒”，是帝王将相在问候、宴会、会议、办公等严肃场合所穿的服饰。 然而，有一种叫做“青蟒”的服装几乎成了关公服装的专利，穿上它可以显示出他的威严和神勇。

梨园关羽戏曲有很多不成文的规定。 《清白泪朝》记载：“梨园风俗。冒充关羽者。若面涂则不穿青袍，若涂袍则不画面。” 然而，这并不严格。 比如清代咸丰、同治年间著名的胡须程长庚，这还不是个例。 他把胭脂均匀地涂在脸上。 “他出场时，神情威严而严肃，与近期演员的不羁行为不同。” 程长庚的代表作是《战长沙》。

忠↓义↓干↓秋